De tango

Een tangopaar danst op een donkere vloer, de vrouw draagt aim'n sportkleding.

Welke aim’n set past bij jouw tango

Meer dan alleen een outfit

Op de dansvloer telt elk detail. De verbinding met je partner, de muzikaliteit in je stappen, de vrijheid om te improviseren. Wat je draagt tijdens een tangoles of practica gaat niet over mode of trends, maar over functionele elegantie die je dans ondersteunt. De juiste sportkleding kan het verschil maken tussen een beweging die natuurlijk vloeit en een die hapert omdat je legging rolt of je top verschuift tijdens een diepe lunge. Voor tangodanseressen is kleding een stille partner die ruimte geeft zonder te storen, die steunt zonder te beperken.

De uitdaging ligt in het vinden van die balans: kleding die voldoende compressie biedt om je as stabiel te houden tijdens een pivot, maar die niet zo strak zit dat je ademhaling wordt beperkt. Stoffen die zweet afvoeren tijdens intensieve technieklessen, maar zacht genoeg blijven om uren te dragen tijdens een marathon van practica. Dit artikel biedt een praktische gids om de perfecte aim’n set te kiezen, gebaseerd op de specifieke eisen die tango stelt aan je lichaam en beweging. Het doel is simpel: kleding vinden die je zelfvertrouwen vergroot en je helpt om volledig opgaan in de dans, zonder afleiding of fysiek ongemak.

De basis van bewegingsvrijheid

Tango vraagt om bewegingen die uniek zijn in de danssport. Elke pivot draait rond een stabiele verticale as, waarbij je romp gecentreerd blijft terwijl je benen en heupen draaien. Ocho’s vereisen soepele heupbewegingen gecombineerd met precisie in je voetwerk. De abrazo, de omhelzing met je partner, vraagt om een constante, sensitieve verbinding door je bovenlichaam heen. Deze bewegingen stellen specifieke eisen aan wat je draagt. Kleding die te strak zit kan de fijne sensitiviteit van de verbinding verstoren, terwijl te losse stof kan hinderen bij snelle richtingsverandelingen of kan haken achter je been tijdens een boleo.

Een stabiele as is cruciaal in tango, en compressiekleding kan hierbij een ondersteunende rol spelen. Onderzoek naar compressiekledingstukken voor dansers suggereert dat de juiste compressie kan helpen bij proprioceptie, het gevoel waar je lichaam zich in de ruimte bevindt. Dit bewustzijn is onmisbaar tijdens complexe bewegingen waarbij je gewicht voortdurend verschuift. De druk van kwalitatieve sportkleding kan je helpen voelen waar je romp zich bevindt ten opzichte van je heupen en benen, zonder dat je bewegingsvrijheid wordt belemmerd. Het gaat niet om het insnoren van je lichaam, maar om een subtiele ondersteuning die je zelfbewustzijn tijdens de dans versterkt.

Naadloze ontwerpen en strategisch geplaatste naden maken het verschil tijdens lange practica. Een naad die precies op de plek van je heup zit kan na anderhalf uur dansen irritatie veroorzaken, terwijl een naadloos paneel op die plek comfort garandeert. Let bij het kiezen van leggings op waar de naden geplaatst zijn: bij voorkeur weggehouden van de gebieden waar je lichaam plooit of buigt tijdens pivots en lunges. Het doel is om vrij te bewegen en te improviseren, zodat je volledig kunt opgaan in de muziek en het gesprek met je partner, zonder afgeleid te worden door trekkerige of irriterende kleding. De connectie tussen je en de dansvloer begint bij comfort in wat je draagt.

De juiste stof voor elke dans

Het materiaal van je sportkleding bepaalt in grote mate hoe comfortabel je blijft tijdens een intensieve tangoles. Katoen absorbeert zweet snel, maar houdt het ook vast. Tijdens een dynamische technieksessie waarin je ocho’s, sacada’s en boleos oefent, kan een katoenen top binnen twintig minuten zwaar en koud aanvoelen tegen je huid. Synthetische, vochtafvoerende stoffen daarentegen transporteren vocht weg van je lichaam naar de buitenkant van de stof, waar het kan verdampen. Dit houdt je droger en ondersteunt de natuurlijke temperatuurregulatie van je lichaam, waardoor je langer comfortabel blijft dansen.

De wetenschap achter vochtafvoerende technologie is fascinerend en direct relevant voor elke danseres. Moisture-wicking werkt via capillaire werking, waarbij de structuur van de vezels vocht actief van de huid wegleidt. Polyester en nylon zijn de meest gebruikte synthetische vezels voor sportkleding, omdat ze hydrofobisch zijn: ze stoten water af in plaats van het te absorberen. Wanneer je zweet, neemt de stof het vocht op aan de binnenkant en transporteert het via minuscule kanalen tussen de vezels naar de buitenkant, waar het snel verdampt. Dit proces houdt je huid droger en voorkomt dat afkoelende, vochtige stof tegen je lichaam plakt tijdens pauzes tussen tanda’s.

De verschillende aim’n collecties maken gebruik van verschillende stofvarianten, elk met hun eigen eigenschappen. De Core-lijn biedt een stevige, ondersteunende stof met goede compressie, ideaal voor intensieve technieklessen. Ribbed-stoffen voegen een extra dimensie van stretch en textuur toe, wat zowel esthetisch aantrekkelijk is als functioneel door mee te bewegen met de natuurlijke contouren van je lichaam. Seamless-ontwerpen elimineren naden voor maximaal comfort tijdens langdurige practica. Bij het kiezen tussen deze opties is het belangrijk om te overwegen wat voor soort tango-activiteit je het meest doet: technieklessen vragen om stevigere ondersteuning, terwijl sociale dansavonden eerder baat hebben bij soepelere, comfortabelere stoffen die je uren kunt dragen zonder vermoeidheid.

Een praktische overweging voor tangodanseressen is het dragen van sportleggings of shorts onder een rok of jurk. Dit biedt meerdere voordelen: extra warmte tijdens de warming-up, bedekking voor meer bewegingsvrijheid, en gemak bij het wisselen tussen les en vrij dansen. De tabel hieronder vergelijkt de eigenschappen van verschillende stoffen voor tango:

Materiaal Vochtafvoer Stretch Duurzaamheid Beste gebruik
Polyester Uitstekend Goed Hoog Intensieve technieklessen
Nylon blend Zeer goed Uitstekend Goed Practica en milongas
Katoen Matig Beperkt Goed Lichte warming-ups
Merino wool Goed Matig Matig Temperatuurregulatie

Steun waar je die het meest nodig hebt

De juiste sportbeha is fundamenteel voor je houding en stabiliteit tijdens het dansen. In tango draag je je gewicht hoog, met een gestrekte ruggengraat en een gecentreerde romp. Een sportbeha die niet voldoende steun biedt kan leiden tot compensatiebewegingen in je schouders en rug, wat niet alleen je techniek verstoort maar ook vermoeidheid versnelt. Onderzoek van de University of Portsmouth toont aan dat een goed passende sportbeha de prestaties kan verbeteren, pijn kan verminderen en het risico op blessures verkleint door overmatige beweging van borstweefsel tegen te gaan.

Sportbeha’s worden ingedeeld in drie niveaus van ondersteuning: laag, medium en hoog. Voor tango is het niveau van ondersteuning dat je nodig hebt afhankelijk van zowel je cupmaat als de intensiteit van de activiteit. Tijdens een rustige warming-up of een sociale milonga waar je voornamelijk wandelstappen en eenvoudige ocho’s danst, kan een medium-support beha voldoende zijn voor kleinere cupmates (A tot C). Voor intensieve technieklessen met veel sprongen, snelle boleos en dynamische bewegingen hebben de meeste danseressen baat bij een high-support beha, vooral bij cupmates C en groter. Deze beha’s combineren vaak encapsulation (waarbij elke borst afzonderlijk wordt ondersteund) met compressie voor maximale stabiliteit.

De tailleband van je legging verdient evenveel aandacht als je sportbeha. Een goed ontworpen tailleband blijft op zijn plek tijdens diepe lunges, waarin je je bekken naar voren kantelt en je gewicht verplaatst, en tijdens boleos, waarbij je been een snelle zweepbeweging maakt. Een tailleband die rolt of afzakt tijdens deze bewegingen is niet alleen irritant, maar kan ook je concentratie verstoren en je zelfvertrouwen op de dansvloer aantasten. Kijk naar brede taillebanden met een lichte compressie die zich aanpast aan je natuurlijke taille zonder in te snoeren. De sportkleding van aim’n is ontwikkeld met een ‘by women, for women’ filosofie, wat betekent dat de pasvorm en ondersteuning zijn getest en verfijnd met aandacht voor de specifieke behoeften van vrouwenlichamen in beweging.

De keuze tussen sportbeha’s met of zonder beugel is persoonlijk, maar beide opties hebben hun plaats in de tango-garderobe. Beugels kunnen extra steun bieden en helpen om vorm te geven, vooral voor grotere cupmates, maar moderne ontwerpen hebben de ouderwetse, oncomfortabele beugels vervangen door flexibele, goed gevormde ondersteuning die mebeweegt met je lichaam. Beha’s zonder beugel (wireless) bieden vaak meer bewegingsvrijheid en comfort voor langdurig dragen, en moderne high-support modellen kunnen verrassend veel stabiliteit bieden zonder beugels. Test altijd hoe een sportbeha aanvoelt tijdens beweging, niet alleen statisch in de paskamer. Adem diep in en uit, beweeg je armen in de tango-houding, en maak een proef-pivot om te voelen of alles op zijn plek blijft zonder te knellen.

Jouw praktische pas- en beweegchecklist

Voordat je een nieuwe aim’n set koopt, is het waardevol om een systematische checklist door te lopen. Deze tests simuleren de specifieke bewegingen van tango en helpen je om te bepalen of een kledingstuk echt geschikt is voor de dansvloer. Je kunt deze tests doen in de paskamer van een winkel, of thuis als je online bestelt en gebruik maakt van een retourbeleid. Het doel is om zeker te weten dat je kleding je ondersteunt in plaats van belemmert, zodat je met vertrouwen de dansvloer op kunt.

De checklist bestaat uit vier essentiële bewegingstests, geïnspireerd door de principes van comfortabele tangokleding:

  1. De Pivot-test: Sta op de bal van je rechtervoet en draai je lichaam 180 graden naar rechts, alsof je een ocho maakt. Herhaal dit naar links. Let op of de stof van je legging meedraait met je beweging of juist weerstand biedt. Een goede legging voelt nauwelijks merkbaar tijdens deze draaiing. Check ook of de tailleband op zijn plek blijft en niet omlaag schuift tijdens de rotatie van je romp.
  2. De Lunge-test: Maak een diepe voorwaartse stap, alsof je een sacada vooruit uitvoert, en buig je voorste knie tot ongeveer 90 graden. Voel je enige beperking in je heupen of bovenbenen? Rolt de tailleband omhoog of omlaag? Herhaal dit met een zijwaartse stap. De stretch van de stof moet soepel meegeven zonder dat je het gevoel hebt dat de legging je beweging tegenhoudt. Bij een goed passende sportbeha blijft ook je borstweefsel stabiel tijdens deze dynamische beweging naar voren.
  3. De Boleo-test: Sta op één been en maak een snelle ‘zweepslag’ beweging met je vrije been, waarbij je het eerst naar achteren brengt en dan in een boog naar voren laat zwaaien. Deze beweging test de flexibiliteit rond je heupen en de kwaliteit van de stof in de dijen en zitten. Let ook op of je sportbeha verschuift tijdens deze plotselinge beweging. Een goed ontworpen set blijft op zijn plek, ongeacht de snelheid of richting van je beweging.
  4. De Ademhalingstest: Neem een diepe ademhaling in je buik, zoals je doet tijdens een pauze tussen tanda’s. Voel je ongemak of druk? Een compressiefit mag stevig aanvoelen, maar mag nooit je ademhaling beperken. Test dit zowel staand als zittend. Bij tango is adem een onderdeel van je expressie en verbinding, dus je kleding mag dit nooit hinderen. Check ook of de bandjes van je sportbeha niet in je schouders snijden tijdens deze diepe ademhaling.

Deze vier tests geven je binnen enkele minuten een duidelijk beeld van of een kledingstuk geschikt is voor de eisen van tango. Neem de tijd voor elke test en wees kritisch. Kleding die net iets te strak of te los voelt in de paskamer zal tijdens een drie uur durende practica alleen maar problematischer worden. Door bewust te testen voordat je koopt, investeer je in stukken die je jarenlang trouw zullen dienen op de dansvloer.

Beweeg met zekerheid in jouw perfecte set

De keuze voor functionele, goed passende sportkleding is een directe investering in je dansplezier en zelfvertrouwen. Wanneer je niet wordt afgeleid door kleding die verschuift, rolt of irriteert, kun je je volledig overgeven aan de muziek, de verbinding met je partner, en de expressie van het moment. De kernboodschap is helder: stem je kledingkeuzes af op de specifieke eisen van tango door te letten op vochtregulatie, het juiste niveau van ondersteuning voor je lichaam en activiteit, en een pasvorm die beweging faciliteert in plaats van belemmert. Deze drie criteria vormen samen de basis voor een garderobe die jouw dans ondersteunt en versterkt.

Experimenteren is onderdeel van het proces. Wat perfect werkt voor de ene danseres kan voor een ander minder geschikt zijn, afhankelijk van lichaamsbouw, persoonlijke voorkeuren en dansintensiteit. Probeer verschillende aim’n collecties, test ze met de bewegingschecklist, en luister naar wat je lichaam je vertelt. Dans met vertrouwen en expressie, wetende dat je kleding een stille bondgenoot is die je vrijheid geeft om volledig jezelf te zijn op de dansvloer. De perfecte set bestaat niet uit wat het populairst is, maar uit wat jou helpt om vrijer te bewegen, comfortabeler te voelen, en zelfverzekerder te dansen. Zo wordt elk moment op de dansvloer een viering van verbinding, muzikaliteit en de pure vreugde van tango.

De rol van improvisatie in moderne tango

Tango, voor mij, is zoveel meer dan een reeks passen. Het is een gesprek zonder woorden, een spontane creatie die ontstaat in het moment, gevoed door de muziek en de verbinding met mijn danspartner. De Argentijnse tango, zeker in zijn moderne vorm, ademt improvisatie. Het is geen vastgelegde choreografie, maar een levende taal, gesproken met het lichaam. In dit artikel duik ik dieper in de cruciale rol van improvisatie in de hedendaagse tango, een element dat deze dans zo uniek, persoonlijk en oneindig boeiend maakt.

De Kern van Tango Improvisatie

Wat betekent het nu echt om te improviseren in de tango? Het gaat niet om het willekeurig aan elkaar rijgen van bewegingen, maar om een diepgaande dialoog. De leider kiest spontaan elke volgende stap, elke pauze, elke versnelling, als antwoord op de muziek, de beschikbare ruimte op de dansvloer en de subtiele signalen van de volger. Dit gebeurt binnen een rijk vocabulaire van basiselementen (zoals stappen, kruisen, ocho’s, draaien), variaties en dynamieken die samen de taal van de tango vormen. Het is een systeem dat een rijk vocabulaire biedt voor authentieke tango-improvisatie. Deze improvisatorische kern vindt zijn oorsprong in de Tango de Salon, de sociale dansvorm uit de milonga’s (tangodansavonden) van Buenos Aires. Daar werd de dans ter plekke gecreëerd, in nauwe omhelzing en in harmonie met de muziek en de andere paren op de vloer, navigerend binnen de ‘ronda’, de gezamenlijke danslijn.

Helaas zie ik vaak dat veel dansers, zelfs gevorderden, slechts een fractie van dit rijke vocabulaire benutten. De focus in veel lessen ligt nog te vaak op het aanleren van vaste figuren en sequenties. Hoewel figuren nuttig zijn als bouwstenen, kan een te grote nadruk hierop het ontwikkelen van echte improvisatievaardigheden in de weg staan. Dansers blijven dan hangen in patronen, waardoor het moeilijk wordt om de muziek echt te interpreteren en creatief om te gaan met de situatie op de dansvloer. Dit staat in schril contrast met bijvoorbeeld Tango Escenario (podiumtango), waar choreografie domineert en improvisatie een veel kleinere rol speelt. Het resultaat in de sociale dans kan soms een dans zijn die technisch correct is, maar de sprankeling en spontaniteit mist die improvisatie juist brengt.

De sleutel tot vrijheid in improvisatie ligt paradoxaal genoeg in een solide techniek. Een goede beheersing van de basistechnieken – balans, houding, connectie, voetenwerk – geeft je het vertrouwen en de controle die nodig zijn om te kunnen spelen met de mogelijkheden. Wanneer je niet meer hoeft na te denken over *hoe* je een stap zet, ontstaat er ruimte om te focussen op *waarom* je die stap zet: als expressie van de muziek, als reactie op je partner, als creatieve keuze in het moment. Goede techniek is het fundament waarop ware improvisatie kan bloeien, waardoor je subtieler, expressiever en muzikaler kunt dansen.

Waarom is improvisatie zo fundamenteel? Ten eerste doorbreekt het de routine en voorkomt het verveling. Een dans die volledig bestaat uit ingestudeerde patronen wordt al snel voorspelbaar. Improvisatie daarentegen houdt de dans levendig, fris en verrassend, waardoor elke tango een unieke ervaring wordt, een eenmalige creatie die nooit exact hetzelfde zal zijn. Dit is essentieel in de sociale context van een milonga, waar je danst met verschillende partners en je constant moet aanpassen aan hun stijl, niveau en de drukte op de vloer.

De voordelen reiken verder. Improvisatie is een praktisch gereedschap. Het stelt je in staat om soepel te navigeren op een volle dansvloer, om elegant van richting te veranderen wanneer nodig, en om de beschikbare ruimte optimaal te benutten. Met een breed vocabulaire aan bewegingen en de vaardigheid om te improviseren, heb je altijd een passende oplossing, ongeacht de situatie. Je bent niet langer gebonden aan vaste structuren, maar kunt vrij bewegen binnen de ‘ronda’, wat bijdraagt aan een vloeiende en prettige ervaring voor iedereen.

Misschien wel het mooiste aspect van improvisatie is de verdieping van de connectie. Omdat je niet terugvalt op automatische patronen, moeten beide partners volledig aanwezig zijn in het moment, gefocust op elkaar. De leider communiceert zijn intenties via de omhelzing, de volger luistert aandachtig en reageert. Dit constante geven en nemen, deze non-verbale dialoog, creëert een intense band. Ik merk dat wanneer ik echt improviseer, de concentratie toeneemt en er een gevoel van ‘flow’ ontstaat. De rol van de volger is hierin overigens cruciaal; door actief deel te nemen, ruimte te creëren en niet enkel passief te volgen, kan de volger de leider inspireren en uitdagen, wat de dans voor beiden verrijkt en dynamischer maakt.

En dan is er de muziek. Improvisatie opent de deur naar een veel diepere muzikale interpretatie. In plaats van figuren te dansen die toevallig passen bij het ritme, kun je reageren op de melodie, de frasering, de emotie van de muziek. Je kunt spelen met timing, dynamiek en accenten. Pauzes worden betekenisvol, versnellingen worden opwindend. Door los te komen van vaste sequenties, kun je de muziek werkelijk belichamen en uitdrukken door je bewegingen.

Je Improvisatievaardigheden Ontwikkelen

Hoe ontwikkel je nu die zo belangrijke improvisatievaardigheid? Het begint met bewustwording en de bereidheid om comfortzones te verlaten. Probeer bewust je vaste patronen te doorbreken. Varieer de basisstappen, verken verschillende paden over de dansvloer – niet alleen vooruit, maar ook zijwaarts, diagonaal, in cirkels. Forceer jezelf om elementen te gebruiken die je normaal gesproken vermijdt. Een nuttige oefening is het deconstrueren van bekende figuren: haal ze uit elkaar en probeer de losse elementen op nieuwe manieren te combineren in reactie op de muziek. Probeer bijvoorbeeld eens bewust een ander ritme te kiezen dan je normaal zou doen, of leid na een bekende stap eens een onverwachte pauze (parada) of een simpele loop in plaats van de gebruikelijke figuur zoals een ocho.

De Tango Nuevo-beweging, een modernere tangostijl, heeft hierin een belangrijke rol gespeeld. In plaats van te focussen op het aanleren van complexe figuren, legden vernieuwers de nadruk op het begrijpen van de onderliggende principes en elementen van de tango, stap voor stap. Deze benadering, waarbij improvisatie centraal staat binnen een uitgebreid vocabulaire (inclusief bewegingen als colgadas en volcadas, specifieke off-axis figuren), moedigt creativiteit aan zonder de noodzaak van eindeloos memoriseren. Het gaat om het begrijpen van de mechanica en de mogelijkheden van elke beweging, zodat je deze vrij kunt toepassen in elke situatie.

De zoektocht naar nieuwe vormen van improvisatie in tango heeft ook geleid tot interessante kruisbestuivingen. Denk aan Tango Fusion of ContacTango, waarbij principes uit bijvoorbeeld Contact Improvisatie (een dansvorm gericht op fysieke dialoog, gewichtsdeling en spontaniteit) worden geïntegreerd. Pioniers zoals Steve Paxton legden met Contact Improvisatie de nadruk op principes die resoneren met de improvisatorische geest van tango. Hoewel het twee verschillende dansvormen zijn, delen ze een fundamentele waardering voor improvisatie als middel voor interactie en expressie. Workshops en festivals, zoals die gericht op ContacTango of gegeven door docenten met een achtergrond in improvisatiedans zoals Daniel Trenner en Erica Roper, benadrukken expliciet deze verbinding en moedigen dansers aan om te experimenteren en de grenzen van hun dans te verleggen.

De Dans Voorbij de Figuren: Een Persoonlijke Reis

Uiteindelijk is improvisatie in tango veel meer dan een techniek of een vaardigheid; het is de ziel van de dans. Het gaat over het durven loslaten van controle, over het vertrouwen op je intuïtie, je partner en de muziek. Het is een relationele praktijk, een voortdurend samenspel tussen twee individuen die samen iets unieks creëren in het hier en nu. Het is waar jouw persoonlijke stijl en expressie tot leven komen, niet door het kopiëren van anderen, maar door het authentiek interpreteren van de dans vanuit jouw eigen gevoel en techniek.

De weg van het leren improviseren is een persoonlijke reis, een pad dat zich langzaam ontvouwt. Het begint vaak met het memoriseren van figuren, het opbouwen van een basisvocabulaire. Maar de ware magie ontstaat wanneer je die figuren kunt loslaten, wanneer je de bouwstenen kunt gebruiken om je eigen verhaal te vertellen. Het is een voortdurend proces van ontdekken, experimenteren en verfijnen, een erkenning van improvisatie niet alleen als methode, maar als kunstvorm op zich.

Voor mij ligt de diepste schoonheid van tango in die momenten van pure improvisatie. Wanneer de passen lijken te ontstaan uit het niets, perfect passend bij de muziek en de energie tussen mij en mijn partner. Het is een vluchtig kunstwerk, gecreëerd in het moment en direct weer vervlogen, maar de herinnering aan die verbinding en creativiteit blijft. Dat is de magie van improvisatie, de levende hartslag die de tango voor mij, en hopelijk ook voor jou, zo oneindig fascinerend maakt.

Tango voor kinderen? Kies de juiste kledij

De tango: een van de meest passionele dansstijlen die er zijn en dat verklaart voor een groot stuk waarom hij ook in Europa zo populair is. Ondanks de Zuid-Amerikaanse roots van deze dans is hij ook doorgedrongen tot landen als Nederland en België. Niet alleen voor volwassenen, maar ook kinderen.

Hoewel tango voor kinderen misschien niet meteen een goede danskeuze lijkt, is het relatief populair in het westen. Belangrijk hierbij is dat je de juiste jongens- en meisjeskleding vindt voor het tangopaar. Onderstaande tips helpen je zeker op weg.

3 tips bij de zoektocht naar tangokledij voor kinderen

1. Kies kwaliteit

Of je nu meisjeskleding of jongenskledij zoekt bij Kids Brands Store voor je kroost, het is altijd van belang dat je vertrouwt op kwaliteit . Nee, je hoeft de kledij echt niet op maat te laten maken bij een ambachtelijke professional om kwaliteit te krijgen (hoewel dat natuurlijk kan), maar koop ook niet zomaar de eerste de beste outfit dat je vindt.

2. Zoek online

Tango is razend populair en dat heeft een belangrijke evolutie met zich meegebracht: tegenwoordig vind je heel wat leuke, kleurrijke en kwalitatief betrouwbare tango-outfits op het internet. Er bestaan internationaal bekende zaken, maar ook lokale bedrijven die zwierige, felrode tangorokjes aanbieden, de typische witte bloesjes voor jongens en natuurlijk zwarte tangoschoenen.

Studio Moscow is daar een goed voorbeeld van, maar vergeet ook zeker niet Etsy te doorzoeken naar goede mogelijkheden. Aan opties geen gebrek, of je nu kleding zoekt voor ervaren volwassenen of kinderen die tango willen beginnen dansen.

3. Make it match

It takes two to tango, luidt de uitspraak en dat wil natuurlijk ook zeggen dat je best meteen twee outfits zoekt. Eén voor jongens en één voor meisjes. Meisjeskleding voor tango bestaat meestal uit een zwierig rokje tot aan de knieën of hoger, met luipaardpatroon of een felle kleur. Jongens dragen dan weer een zwarte broek met daarboven en wit hemd en lange mouwen. Zorg dat de outfits een beetje bij elkaar passen, want dat maakt tangodansen nog leuker!

Kledingstijl voor de tango

Natuurlijk mag je aantrekken wat je wilt wanneer je de tango gaat dansen. Tenzij het om wedstrijddansen gaat, zijn er geen strikte regels voor de kleding. Verschillende dansstijlen hebben echter wel ongeschreven regels met betrekking tot kleding en dit geldt zeker ook voor de tango. Fanatieke tango dansers en danseressen dragen dan ook speciale kleding die ze voor dit doel hebben uitgezocht.

Bij een elegante dans hoort elegante kleding

Je kunt de tango in een spijkerbroek dansen maar dan ziet het totaal plaatje er een stuk minder mooi uit dan wanneer de vrouwelijke danseressen feestjurken dragen en de mannelijke dansers kostuums. De tango is een bijzondere dans waarbij uitstraling een belangrijke rol speelt.

Behalve het uiterlijk van de kleding is het uiteraard ook van belang dat het comfortabel zit. Je moet jezelf immers gemakkelijk kunnen bewegen tijdens het dansen. Gelukkig zijn er vele feestjurken te koop die aan de wensen van een tango danseres voldoen. Het meest ideaal zijn feestjurken van soepele stof met een strak bovenlijf en die vanaf de heupen wijd uitloopt.

Ook mannen dragen tijdens het tango dansen kostuums die van flexibele materialen zijn gemaakt, Daarnaast is het opvallend dat zowel de feestjurken als de kostuums over het algemeen van glimmende stoffen zijn ontworpen. De kleuren van de kostuums zijn gevarieerd van licht naar donker, maar vrijwel altijd neutraal.

De feestjurken waarin de dames dansen zijn zeer regelmatig rood van kleur. Rood staat voor passie en daarom past deze kleur perfect bij de tango. Feestjurken in pasteltinten zie je zelden bij tango danseressen omdat deze een wat zoetsappig imago hebben, welke niet zo goed bij deze dans past. Donkere robuuste tinten komen meer overeen met de vurige en elegante stijl van de tango.

Om het geheel af te maken dragen de danseressen stijlvolle dansschoenen met een hakje.

CRM systeem voor een dansschool

Vrijetijdsbesteding is een belangrijk onderdeel in onze huidige samenleving. Mensen werken over het algemeen hard en willen in hun vrije tijd optimaal genieten. Dit zorgt ervoor dat sporten, hobby’s en het uitgaansleven een grote rol in onze economie spelen. Een dansschool openen om mensen lessen te geven in populaire dansen zoals de Tango kan een lucratief bedrijf worden. Klantenbinding is daarbij erg belangrijk.

CRM systeem als ondersteuning voor klantenbinding

Een goede marketing is noodzakelijk om mensen binnen te halen. Om ervoor te zorgen dat mensen bij jouw dansschool blijven zul je aan klantenbinding moeten doen. De sfeer tijdens de tangolessen is daarbij leidend en uiteraard de kwaliteit van de lessen. Fanatieke leerlingen zullen graag een goede begeleiding krijgen en daarbij kan een CRM systeem helpen. Het bedrijf Lime technologies is gespecialiseerd in CRM systemen. De medewerkers van Lime technologies kunnen voor de dansschool een systeem op maat maken. Hierin kun je naast de persoonsgegevens en contactgegevens van de leerlingen ook bijvoorbeeld de voortgang bijhouden.

Het personeel van Lime technologies kan je uitgebreid adviseren over de op te nemen data in het CRM systeem. Het is mede afhankelijk van de grootte van de dansschool wat je hierin registreert. Heb je veel verschillende groepen met ook verschillende tango docenten dan is het zinvol om zoveel mogelijk ter zake doende details in te voeren zodat bij wisseling van docent helder is waar de leerlingen staan in het leerproces en wat de eventuele doelen zijn.

Klanten op de hoogte houden van evenementen

Met een overzichtelijk CRM systeem kun je heel gemakkelijk nieuwsbrieven aan alle leerlingen verzenden. Wanneer er extra dansavonden zijn, er ergens een professioneel Tango optreden is of een film over de tango speelt, kun je met één druk op het toetsenbord iedereen die je ingevoerd hebt op de hoogte stellen van het evenement. Leerlingen zullen dit extra stukje service ongetwijfeld waarderen, waardoor de kans dat ze op een gegeven moment naar een andere dansschool overstappen kleiner wordt. Door mensen persoonlijke aandacht te geven, creëer je een loyaliteitsgevoel dat de klanten aan je bedrijfje bindt. Naast de praktische details van de lessen zal een CRM systeem van LIme technologies een waardevolle ondersteuning hierin zijn.

De geschiedenis van de tango

Voor veel mensen staat de tango gelijk aan passie en vurigheid. Deze dans die wordt uitgevoerd door twee mensen straalt de zuidelijke sferen uit. Het is van oorsprong een sociale dans die rond 1880 is ontstaan langs de Rio de la Plata, een regio tussen Uruguay en Argentinië. Het was een dans die veelal werd uitgevoerd in de arme havengebieden, voornamelijk door de tot slaaf gemaakte Afrikaanse bevolkingsgroepen.

Ontstaan in de haven

Ook de plaatselijke bevolking voelde zich aangetrokken tot deze dans, waardoor het uiteindelijk een mix werd van de Afrikaanse Candombe, de Argentijnse Milonga en de Spaans-Cubaanse Habanera. De lokale ondernemers van de bordelen en bars in de haven namen speciale muzikanten in dienst, zodat de gasten de tango konden dansen op hun opzwepende muziek. Doordat er in de haven veel mensen kwamen uit allerlei windstreken van de wereld kon de verspreiding van deze dans over de rest van de wereld niet uitblijven. Natuurlijk bracht dat ook allerlei variaties op de dans met zich mee. Toch wordt de tango gezien als immaterieel cultureel erfgoed van Argentinië en Uruguay. UNESCO heeft voor deze twee landen de tango in 2009 op de UNESCO-lijst gezet.

De verschillende stijlen

Door de jaren heen zijn er verschillende stijlen ontwikkeld als het gaat om de tango. Niet alleen in Argentinië maar ook in de rest van de wereld. De twee voornaamste stijlen zijn wel de Argentijnse tango en de ballroom tango. Voor de Argentijnse tango heeft het even geduurd eer deze dans in Europa voet aan de grond kreeg. Pas in 1970 werd deze dans echt populair. Inmiddels zijn er tientallen dansscholen in Nederland waar men de Argentijnse tango kan leren. De ballroomtango is ook afgeleid van de Argentijnse tango, maar toch zijn er een aantal verschillen wat betreft het karakter van de dans. Ook wordt er iets andere muziek gebruikt voor de ballroom tango. De ballroom tango valt officieel onder het ballroomdiscipline. Het is één van de vijf standaard ballroomdansen.

De huidige tango

Rond 1920 werd de tango steeds populairder. Dit had ook te maken met het feit dat deze dans regelmatig werd geïntroduceerd in Hollywood films. De tango werd minder sensueel en meer gestileerd, zeker na de Engelse invloeden. De Italianen maakte de dans uiteindelijk weer sensueler, maar ook levendiger en sneller. Men ziet er de oorspronkelijke Argentijnse tango weer in terug.

De muziek

Meestal wordt er voor de tango een tweekwarts- of een vierkwartsmaat gebruikt. Het tempo ligt op 120 tot 130 tellen per minuut met harmonische cadensen. De toonsoort is meestal in mineur. Bij de ballroom tango gebruikt men eerder de tweekwartsmaat. Voor veel mensen is tangomuziek herkenbaar en een echte klassieker om de tango op te dansen is bijvoorbeeld het nummer ‘La Cumparsita’.

Ballroom tango

Ballroom tango is een stijl die behoort tot het ballroomdiscipline. De dans is afkomstig ui La Boca, wat ligt in de Argentijnse stad Buenos Aires. Ballroom tango is afgeleid van de Argentijnse tango. Het karakter en de muziek bij ballroom tango is anders dan bij de Argentijnse tango.

Een competitiedans

Onder invloed van de Engelsen werd deze ballroom tango één van de vijf standaard ballroomdansen en een echte competitiedans. In de loop der jaren is ook de ballroom versie wat minder stijf geworden en gaat hij weer meer lijken op de oorspronkelijke Argentijnse tango. De ballroom tango wordt gedanst in een tweekwartsmaat met bijaccenten en met een strikt tempo van 31 tot 33 maten per minuut. Dit tempo zorgt er ook voor dat de dans wat vlakker is en zeker ook wat minder sensueel.

De staccato bewegingen

De kenmerkende bewegingen zoals die met het hoofd van de dame horen echt bij de ballroom tango. Deze strakke bewegingen noemen ze de staccato bewegingen. De houding van de ballroom tango wijkt sowieso af van de andere ballroomdansen. Zo heeft de dame haar linkerhand niet op de schouder van de heer liggen, maar om zijn ellenboog. De hand van de heer ligt meer in het midden van de rug van de dame in plaats van op de linkerschouder. Ook danst men vaak met enigszins gebogen knieën.

De andere ballroomdansen

Behalve de tango behoren ook de Engelse wals, de quickstep, de Weense wals en de slowfox tot de internationale standaard ballroom dansen. Alle ballroom dansen zijn zeer progressief, wat wil zeggen dat men op de dansvloer tegen de klok in danst en hierbij een bepaalde afstand aflegt.

De Argentijnse tango

Aan het eind van de 19e eeuw was de tango zowel in Buenos Aires in Argentinië als in Montevideo in Uruguay erg geliefd. De nakomelingen van de slaven dansten met de seizoenarbeiders en immigranten uit Europa. Ook de Zuid-Amerikaanse cowboys, de gauchos, trokken vaak naar deze steden om te werken en om plezier te maken.

De nieuwe pasjes

De mensen gingen naar cafés, bordelen of zaaltjes om te drinken en te dansen en het kon ook zomaar gebeuren dat men gewoon op straat de tango danste. De mannen waren vaak diegene de danspassen bedachten en dit samen met een partner uitprobeerden. Deze stijlen noemden ze de canyengue of orillero stijl. Meer dan twee muzikanten waren er niet nodig; iemand met een gitaar en iemand met een fluit of viool was meestal wel voldoende. Het dansen was een vurige happening die ook zomaar kon uitlopen op ruzie, waarbij soms zelfs messen werden getrokken.

Iedere avond dansen

Aan het begin van de 20ste eeuw won de dans steeds meer aan populariteit. Er kwamen meer dansgelegenheden en de begeleidende bands werden uitgebreider en professioneler. De muziek was altijd live wanneer er gedanst werd. Iedere avond waren er in Buenos Aires wel ergens één of meerdere plekken te vinden waar je kon dansen. Er moesten daarom ook steeds meer orkesten komen. In die tijd ontstond ook de bandoneon en het orquesta tipica. De bandoneon maakte het eenvoudiger om boven het geluid van de mensen uit te komen, elektronische versterking bestond namelijk in die tijd nog niet. De komst van de radio maakte de tango nog populairder. Tussen 1930 en 1950 leek het er wel op dat iedere inwoner van Buenos Aires de tango danste. Iedereen ging minimaal één keer per week dansen.

Een gekuiste versie

In Europa had de Argentijnse tango in eerste instantie nog wel behoorlijk wat tegenstanders. Veel mensen vonden het een vulgaire en ordinaire dans. Zeker de Franse bisschoppen waren helemaal niet over deze dans te spreken, maar ook de hogere laag van de bevolking waaronder artsen vonden de tango maar niets. Dat is waarschijnlijk ook de reden dat er een meer gekuiste versie ontstond. Hierdoor is ook de ballroom tango ontstaan. Vandaag de dag worden er zelfs speciale tango-events gehouden, zoals het grote internationale festival Tangomagia.